画意摄影的一位代表人物，全名亨利·佩奇·鲁宾逊（Henry Peach Ro**nson，1830―1901）。他是一位由画家转行的摄影家。
人物生平1857年，鲁宾逊在伦敦开设了一家专业人像摄影室。由于受雷兰德的影响，他开始学习复杂的叠印技术，试着制作剪辑照片。1858年，他完成了艺术照片《弥留》，这是由5张底片组合而成的作品。照片中表现了一位临死的少女形象――她在窗前半卧着，窗外是充满欢乐、春意盎然的世界。少女的身边围绕着她的家人，他们都为少女的行将逝去而悲痛欲绝。少女和她的家人很像小说中的人物，给人以强烈的故事感。
主要作品《弥留》(右图)在1858年的水晶宫展览会上展出后，以强烈的故事情节和完美的构图获得头奖。同时，也引起了一场激烈的争论，争论的焦点是这种题材是否过分伤感，而不宜作为摄影的主题。正是由于这场争论，使鲁宾逊一下子出了名，成为许多摄影家效仿的对象。
《摘棉花一家》是经他导演摆布后拍摄的另一幅照片。这幅1862年拍摄的作品，在提供了一个情节性画面的同时，也颇具艺术性表现了维多利亚时代的英国的民间风俗和田园风光，可说是一幅反映那个时代人与自然关系的佳作。
摄影手法鲁宾逊认为，摄影家为了达到某种艺术效果，可以不择手段，包括采取导演摆布的手法。在他一生中，拍摄了许多这样的艺术照片，并创造出自己独特的照片制作方法。同雷兰德一样，鲁宾逊的照片，也是用不同的底片组合而成的。不过，他是将不同的相片剪下来，贴在一张背景照片上，修饰好接缝后进行翻拍和印制。这种方法，是通过剪辑精彩的部分组合成一张照片，所以称为“鲁宾逊集锦摄影法”。
鲁宾逊成为集锦摄影的创始人，后来的集锦摄影，都是源自他的方法。