佟睿睿，女，国家一级编导，1977年3月出生于沈阳，2000年毕业于北京舞蹈学院编导系中国舞专业，2000年至今任职于中国歌剧舞剧院、创作室，1998年至今其间创作了一系列作品，深受业内专家学者的高度评价。作品多次荣获国家级比赛金奖。
,舞蹈作品《 扇舞丹青》《根之雕》《绿带当风》《如梦年华》《扇舞春风》《青春》《甜蜜蜜》《当代节奏》《扎西德勒》《秦淮湮柳》《碧雨幽兰》、《乡愁无边》《秀色》《汉风丽影》《似水流年》《春江花月夜》《春闺梦》《梅花三弄》《丝竹音画》《国色天香》《舞集 大地》《南京1937》《水月洛神》等等。
个人履历从学生时代开始就显示出编舞的天赋，2000年以毕业作品《扇舞丹青》完成四年大学学业至今，创作了一系列作品，受到业内专家和学者的高度评价，迅速成长为新一代优秀编导。近年来倍受国内外媒体关注，先后接受**电视台新闻频道中国周刊栏目、****、芝加哥先驱论坛、中国日报英文版、中国国际广播、人民日报、新华社、中国文化报、舞蹈杂志、文艺报、北京青年报、北京商报、南方日报、环球时报、新周刊、新民晚报、北京文艺台、河南电视台、网易等媒体采访报道。
获奖情况2001年 作品《扇舞丹青》荣获由文化部主办的第五届全国舞蹈比赛创作银奖。
2000年 作品《扇舞丹青》由**电视台投资拍摄了电视版本，并在第二届cctv 电视舞蹈大赛中荣获桂冠。
2001年 作品 《根之雕》荣获新世纪首届华北五省市暨北京市第七届舞蹈比赛,专业组创作金奖。
2002年 作品《根之雕》荣获首届中国舞蹈节、暨第三届荷花杯全国舞蹈比赛的三项金奖，成为本次比赛唯一独获三金的作品。
2003年8月作品《绿带当风》荣获中国青少年艺术大赛第七届桃李杯舞蹈比赛创作银奖。
2004年5月作品《绿带当风》荣获第六届全国舞蹈比赛创作银奖。
2004年5月作品《当代节奏》荣获第六届全国舞蹈比赛创作铜奖
舞台作品及成果2001年1月湖南电视台元旦晚会编舞
2002年1月**电视台春节歌舞晚会编舞
2002年9月文化部中等教学年会晚会《放飞的梦》担任执行导演
2004年1月音乐剧《花木兰》担任编舞工作。
2004年10月法国古诺五幕歌剧《罗米欧与朱丽叶》担任编舞工作。
2005年2月文化部主办首都春节联欢文艺晚会担任总导演。
2005年2月为中国花样游泳队编排规定自选《秦俑》
2005年 4月舞剧《NANJING1937》编剧 总编导
教学经历2000年7月 赴广西艺术学院教授编舞课程
2002年9月 由文化部指派前往**为了培养边疆少数民族编导教授单，双，三编舞技法
2004年6月 由文化部指派前往内蒙古为了培养边疆少数民族编导教授双人舞编舞技法
2004年10月 由文化部指派前往陕西为了培养西北杂技编导教授编导技法
《一起跳舞吧》专访记录记者采访了《一起跳舞吧》的导演佟睿睿，以及主要演员朱洁静和王佳俊。他们就创作经历、个人经历和舞剧发展等等的问题一一作答。让观众们进一步了解舞蹈、了解舞剧以及舞蹈演员。
记者：佟老师，您好!您在导演手记中提到，创作一部与这个时代息息相关的舞剧是您长期以来的一个梦想，如今《一起跳舞吧!》被真正搬上了舞台，从舞剧本身以及引起的反响来看，是否达到了您的预期?
佟睿睿：在这一点上还是比较欣慰的，因为前期我设想了许多可能性，跟演员的磨合也给了我很大的养分，从而致使《一起跳舞吧!》能够在首演以及后几轮的演出当中获得观众的好评，场面还是比较热烈的。
记者：说实话，舞蹈的消费群体相比歌曲、电影等被称为“小众文化”不足为过，国内不乏优秀的舞者，然而真正被普通观众牢牢记住的寥寥无几，您认为造成这一现状的原因是什么?如何才能改善?
佟睿睿：其实归根结底还是创作问题，我个人认为作品的优劣不取决演员的好坏，因为演员已经把自己托付给了导演，并全心全意地投入在任何角色中。作品应是对时代的领悟，我们创作者理应向生活学习，多增添些其他领域的感受，真正踏踏实实的做戏，别浪费创作的时间，因为每个人的创作生命是有限的，我们要尽可能在有限的时间里把每件事情做好。
记者：您在《一起跳舞吧!》中提到了《舞林大会》，看得出您对舞蹈选秀节目的态度是肯定和褒奖的，那么能具体谈一谈您对目前中国舞蹈节目现状、以及发展出路的看法吗?
佟睿睿：舞蹈选秀节目今年异常多，好像突然变成了“舞蹈热”，这个问题我们要辩证地来看待，但不可否认地是它把舞蹈真正推向了大众，给了观众一个走进舞蹈的平台。我们做一场剧场演出可能只有上千名观众前来观看，可是电视媒体能让上万上亿的观众直接面对舞蹈，这是功不可没的。但我们专业的剧场舞蹈还是要兢兢业业地做好自己的事情，当我们把大批的观众引入剧场来看舞剧时，我们拿什么样的作品来吸引观众。
记者：朱洁静和王佳俊二位作为职业舞者已从舞多年，你们对自己的未来有什么样的职业规划?
王佳俊：其实我是个着眼当下的人，希望以后每年都会有新的作品、新的舞剧出来，这也是我给自己定的一个目标。
朱洁静：我也是一个脚踏实地的人，不会把目标定的遥不可及，比如说之前我要做好《舞林争霸》，现在则要全身心地投入到《一起跳舞吧!》之中，我相信这部舞剧演完后，接下来的任务又在等着我，而当我一步步地去攻克难关后，会发现原来那个遥远的目标离我不远了。
记者采访“我希望，这是一部让95%的观众都能看懂的中国古典舞剧。”日前，《水月洛神》总导演、编舞佟睿睿在北京接受采访时说。
“解码”千年情感：人人心中有“洛神”
30岁出头的佟睿睿，为中国歌剧舞剧院一级编导，此前便以舞蹈《扇舞丹青》《根之雕》、舞剧《南京1937》、当代舞集《大地》等优秀作品多次获得国家级舞蹈大赛、国家舞台精品工程最高奖。去年底，《水月洛神》又获第八届中国舞蹈“荷花奖”金奖**名。
“作为当代年轻人，你如何走近距今1700多年的u2018洛神u2019?”记者问道。
“《水月洛神》的戏看似由曹植的《洛神赋》和u2018七步诗u2019等构成，但在我看来，所谓u2018洛神u2019，并不是具象的东西，而是曹植终其一生对美、对浪漫的追求。这是理想的此岸与彼岸的对照。从古到今，每个人心中都有一个洛神，令自己倾尽一生去追寻。冯双白老师编的这个剧本，角度和切入特别好。”
“我的任务，是搭建创作者与观众之间的桥梁。古今中外人的感情及流淌都是一样的，主要看你是否能解开这个密码。从人出发，从人的情感出发是很重要的，要把人物嵌入**里去，所有的**是由人来发生的，所有的**是用细节来叙述的……比如，当曹植在曹丕的婚礼上，淋漓地表现出他的痛苦和彷徨时，观众自然理解并接受了他与甄宓、曹丕构成的情境了……”佟睿睿回答。
拂去历史烟尘，复活千古“洛神”
“全剧展示出中国古典舞蹈的风格、体态、韵律和流动之美。”“以歌、舞、礼、乐、诗为载体贯穿全剧，闪烁着中原文化的璀璨历史……”专业人士如此评价《水月洛神》的艺术成就。
“创作《水月洛神》的过程，也是我在中原进行文化寻根的过程。”佟睿睿介绍，正是从中原大地留下的大量文字和文物中，她找到了这部舞剧的舞蹈语言。
“我不仅阅读了大量魏晋时期的文学诗歌及历史资料，还亲自钻到汉墓遗址中去，查看汉代砖墙的纹理和质感以及汉画像砖的各种画像，从中找到我们编舞的依据。大家称道的传统十二面汉砖墙，出征前的剑鼓舞等，都是从中复活而来。”
佟睿睿特别讲到其中一段采风的重要影响：
“在伊洛河和黄河的交汇处，伊洛河的水是清的，黄河的水是浑的。涨水的时候，二者自然形成一个漩涡，如同八卦图。站在那里，跟1800年前站在那里是一样的!我突然找到了感觉，并把尾声修改为生命的漩涡和轮回。这不只是曹植人生轨迹的写照，也寓意着**、情感、理想的漩涡和周而复始。最后决绝的那一场，曹植整个都包裹在漩涡里，最后在大漩涡中终于找到了洛神……人，只有走到某种极致的时候，才可以发现另外一个世界。我的思想和感悟，一下被打通了!”
母体孕育“洛神”，以中国特质对话世界
在这次国家大剧院的演出中，《水月洛神》同样倾倒外国观众。
“这是一台了不起的作品，是真正中国的艺术，但是，所有细节我都看懂了，我希望这部舞剧能马上来波兰演出。”一位波兰小提琴家激动地对佟睿睿说。
“当代艺术创作，一定要有当代关照和当代观念，但应该重新理解历史和古典，要立足这个根源去思考。我想通过这个剧目让观众看到舞蹈之外的东西，比如，让现代人看到我们曾经拥有如此灿烂的东西，那时的人是很讲礼仪的，看到美好的事物会用诗来抒发感情，并谱以曲赋以舞，那是多么浪漫的时期!我们今天缺失了人与人之间的沟通，我们的情怀远不如古人。”
这位年轻编导表达着自己的思考：“我们应该寻找我们的文化，而不是追赶外面的文化，不能因为外国人喜欢什么就做什么。只有当你站到自己文化的根基上去创造，才能让人们对自己的民族越来越自信。我认为，一定要有自己民族母体里孕育出来的东西，才能在国际上获得等同的对话;只用拥有在国际上可以等同对话的东西，才代表文化的崛起。”