,人物介绍
吴丽丽（1941.11~ ）女。笔名吴馨。江苏淮阴人。1963年毕业于昆明师范学校。生于文化世家，从小练字习书，18岁时师从中国著名书画大家李广平先生、孙太初先生。初临柳、颜、王楷书，继临汉隶各名碑，尤以隶书见长。书风劲健古朴，苍劲挺拔，不失灵秀之美，而更在美坛独树一帜的是，吴所画梅花深得李广平真谛并有发扬，于幽香之中透露出清冷，所画牡丹则飘逸出尘，独具皇家风范。现为中国书法家协会会员,云南省书法家协会常务理事，昆明市书法家协会副秘书长,全国中小学师生书法等级评定委员会委员。其作品曾上百次入选国内外大型书画展并获奖，同时入编《中国当代书法家辞典》、《国际现代书画篆刻家大辞典》等典著。自幼酷爱书画，师从著名书画家李广平、孙太初，以隶书见长，兼习国画，擅画牡丹。近年来作品曾50多次入选国际、国内大型展览，曾获**届国际绘画书法大展优秀奖、首届海内外书画博览会金鹿奖、省园丁书展一等奖、云南省首届文学艺术创作奖等。作品曾发表于《中国书画报》、《云南日报》、《春城晚报》等10多种报刊上。《春城晚报》、《文化报》等多种报刊对其作了专题采访报道。书画作品被日本、美国、加拿大、新加坡等国及国内博物馆收藏，还被深圳“天下名人馆”设专柜陈列。另有书**文《赵孟钍榛�浅说》入选国际中国书画博览会，《实践摸索总结》发表在《中国书画报》上并获中日艺术教育论文一等奖，《应填补书法教育中的空白》发表在《云南教育报》。所辅导的学生多人多次在国际、国内获各种奖励，个人也多次获全国、省、市优秀辅导教师奖。曾被授予“世界铜奖艺术家”称号。云南省书法家协会编辑有《云南当代书法名家----吴丽丽》一书，由云南美术出版社出版。
人物评价 社会评说在不同的历史时期，艺术品市场往往会预先出现不同的关注倾向，只不过能够把握这种预向的人历来是少数。前三月，萌发于北京、广州、上海、青岛、西安等文化产业前沿的趋势告诉人们，“当代女性艺术”成为市场关注的一个新焦点。
如此说来，云南艺术品市场应该关注谁呢？本土多位书画大家在与记者探讨这个话题时，毫无例外地都指向一人：吴丽丽！
缪嘉惠之后就是吴丽丽
女性艺术家，在中国文化发展史上从来是沧海一粟，虽然也不乏缪嘉惠、潘玉良、何香凝、萧娴、吴青霞之佼佼者流，但相对于男性还是九牛一毛。
你翻开云南近代美术史，就会发现，清末民初，云南只有两位著名女画家在全国较具影响力，一位是昆明缪嘉惠，一位是镇雄曾兰芳，虽然术业各有专攻，但缪的影响力似乎更胜于曾。而此后就是长久的“影响力”空白，直到吴丽丽出现，从女性艺术的角度来说，她为云南书画填补了一个空白。
吴丽丽1944年生于文化世家，从小练字习书，18岁时师从中国著名书画大家李广平先生、孙太初先生。初临柳、颜、王楷书，继临汉隶各名碑，尤以隶书见长。书风劲健古朴，苍劲挺拔，不失灵秀之美，而更在美坛独树一帜的是，吴所画梅花深得李广平真谛并有发扬，于幽香之中透露出清冷，所画牡丹则飘逸出尘，独具皇家风范。
吴丽丽现为中国书法家协会会员、全国中小学师生书法等级评定委员会委员。原任云南省书法家协会常务理事，现为昆明书法家协会副秘书长，市美术家协会会员。其作品曾上百次入选国内外大型书画展并获奖，同时入编《中国当代书法家辞典》、《国际现代书画篆刻家大辞典》等典著。
一种更单纯的创作出发点
深刻的收藏家都知道，当今很多艺术家的创作是迎合市场的，比方说投资者更喜欢孔雀，画家就可以天天画孔雀，而且还分三五九等，大雀比小雀贵，开屏比不开屏贵，两只比一只贵等等。但记者在鉴赏吴的作品时却发现，其书画有更单纯的创作出发点。
吴丽丽的花鸟画具有很浓厚的“文人画”气息，而且“中国传统”的痕迹很重，业内人士都知道，这种创作风并不讨好大众市场，但却是中国传统美术一路走来的主流和经典。吴的创作中既有李广平、孙太初的传统基础，又吸取了同道中人各流派的精华，发展并形成了自己独特的写意风格。
与其他艺术家，特别是很多男性艺术家不同的是，吴丽丽的创作具有女性艺术家所特有的一种单纯的出发点，即创作完全缘于某个瞬间或某种景物带来的感动，或是昆明三月的“春酣”，或是窗外偶见的“紫藤小鸟”，或是冬日里格外别致的“胭脂梅”等等，没有商业因素和市场利益的驱使，其创作只是自己生活的体验。
一直以来，《春之浪漫―广东女性艺术展》、2009《水墨当下》上海新水墨展览、北京画院“时代芳华―中国女艺术家系列作品展”、西安2009“内力”当代女艺术家展等大型展会上都不同程度地透出信号，当代女艺术家更单纯的创作出发点，正推动“当代女性艺术”走向一个新高度，也成为专业投资者和收藏家们关注的新焦点。
关注少数派的珍、精、稀
收藏要收珍、精、稀，这是收藏家们都明白的道理。但是，绝大多数藏者并没有自我驾驭“方向盘”的能力，他们随大流，最后总是忽略了不该忽略的潜在价值，珍、精、稀艺术品最终成为他人手上的“钻戒“。
“当代女性艺术”本来就是少数派，而云南历史上更缺乏“书”、“画”俱佳的女名家，在此背景和“当代女性艺术”抬头的趋势下，吴丽丽理所当然成为我们最应该关注的人物。何况，包括吴在内的女性艺术家似乎并不关注市场，从来没有想过要去与市场刻意发生关联，因而流通中的艺术品相对较少，属于绝对少数派的珍、精、稀。
吴丽丽深有感触的是，女艺术家往往要比男性同行付出更多艰辛，因为女性面对更多来自家庭、子女、工作等方面的负担，“*持家庭”本身就会分去心力，因此在创作上需要投入更多。其实在很多年以前，因为工作和家庭的沉重压力，吴丽丽只差那么一点儿就放弃了，因为孙太初先生不停地鼓励她坚持，而她内心也真的不甘，于是才有了后来，有了这篇文章。
名家点评孙太初：
女士风格近似吴昌硕
云南书画四大家之一，滇文化**孙太初先生历来对于艺术评论严谨少言，但这次谈到吴丽丽时却赞赏有加，称其难能可贵。孙老说：“吴丽丽女士，自幼笃好艺事，就读中学时，即从吾友淮南李君广平习绘事，工花鸟，尤擅画梅花、牡丹，用笔敷色，深得李君心传。所画梅花，或密枝繁蕊，或疏影横斜，皆能各尽其态，极暗香浮动之致；画牡丹则浓艳而不失清逸，无绿毫媚俗习气，此所以难能可贵也”。孙老特别提到书法，认为吴丽丽书法结体茂密古朴，笔力苍老浑厚，于凝重中而有流动飞扬之势，特别是篆书以秦篆为宗，风格近似吴昌硕，绝不类女性所书。
孙老还批评：“当今风气，从艺者多急功近利。朝学握管，暮即名家。甚其粗制滥造，狂怪欺世。如女士之严谨不苟，恬淡自适者鲜矣。昔人云：暮年变法。吾期女士必当再开辟新境，更攀高峰也”。
杨修品：
宫廷之味
远离江湖
中国书法家协会理事，云南省书法家协会副**杨修品也作点睛评论，说吴丽丽的画有“宫廷味”。杨修品认为，“宫廷味”的产生有其深厚的根基。从师承来看，上世纪六十年代初，吴拜师李广平先生门下，而先生是清末重臣李鸿章曾孙，如此师承自然有“宫廷味”，吴丽丽无论书法、绘画的成就都远超出“边疆”这个地域概念。
杨修品说，而今热闹的种种书画走*，与吴丽丽无缘。她静养静修，远离“秀场”，不管这个派那个派，不管今日兴什么，明日兴什么，只做自己爱做的事，故有“宫廷”之味。“宫廷”者，远离江湖喧嚣，格调甚高。
杨修品反对时人称吴丽丽为“专家”，他说：“我不喜欢u2018专u2019这个概念，一旦’专’了，便意味着单一化、定型化、模式化。她是博家，行、草、篆、隶，梅、兰、牡丹，决非一家一派所能牢笼。况且’专家’一词，让人联想到芝麻开门一类的秘招技法。她不是，她是以人品、学识养字养画”。