贝聿铭（Ieoh Ming Pei）（1917年出生于广东而成长于苏州。
10岁随父亲来到上海，17岁就负笈远涉重洋来美国求学。先后在麻省理工学院和哈佛大学学习建筑设计。他的祖辈是苏州望族，他曾在家族拥有的苏州园林狮子林里度过了童年的一段时光。其父是中国银行创始人之一贝祖怡。
18岁到美国，先后在麻省理工学院和哈佛大学学习建筑，于1955年建立建筑事务所。
1990年退休。
贝聿铭 - 职业生涯 31岁的时候，他辞去了教师的职务，接受了美国房地产巨商泽肯托夫的邀请，开始从事商业住房的设计，之后又成立了自己的设计公司。他设计的项目，一些有代表性的，包括像美国国家艺术馆的东楼，约翰肯尼迪纪念图书馆，还有巴黎罗浮宫的重建工程等等。他的这些建筑，被人称为是充满**的几何结构，也成为现代主义的经典之作。他一生得到过无数的荣誉，设计的作品包括像博物馆、艺术馆、办公大楼、钟楼，甚至还有摇滚音乐厅。贝聿铭设计的建筑物，遍布美国各大城市，在法国、伊朗、新加坡、加拿大、澳大利亚、西班牙，也都有他的作品。 贝聿铭 - 个人荣誉贝聿铭从事建筑设计近４０年，是世界公认的**流建筑师。他设计的建筑物遍布世界各地，主要作品有40多座，其中有22座获奖。举世闻名的巴黎卢浮宫，也由他负责扩建。香港中国银行大厦的设计，他碰到的难题也是很多的。为此，中国银行香港分行和贝聿铭花了很多时间与香港英国当局有关部门反复交涉，终于使设计得以顺利进行。
贝聿铭 - 个人影响贝聿铭现有三子一女，夫人也是当年的留美学生。他的子女虽然出生在美国，入了美国国籍，可是都起了中国名字，名字中都有一个“中”字，目的是让孩子们不忘祖国。作为最后一个现代主义建筑“**”，他被人描述成为一个注重于抽象形式的建筑师。他喜好的材料包括石材、混凝土、玻璃和钢。作为20世纪世界最成功的建筑师之一，贝聿铭设计了大量的划时代建筑。贝聿铭属于实践型建筑师，作品很多，论著则较少，他的工作对建筑理论的影响基本局限于其作品本身。
贝聿铭 - 人物评价人们称贝聿铭为建筑设计界的“奇才”、“现代派设计**”，这绝非溢美之词。悬挂在他办公室墙上的幅幅奖状就是最好的证明。美国全国建筑学院继1979年向贝聿铭颁发了金质奖章之后，1982年推选他为“最佳大型??普里茨克建筑学奖金。总部设在纽约的“亚洲协会”向他颁奖，表彰他为中国和其他亚洲国家设计的形式多样、宏伟壮丽的建筑物，有助于增进美国与亚洲国家之间的了解。上海同济大学授予他“名誉教授”的称号。
1月10日，已经93岁高龄的美籍华人建筑师贝聿铭将从英国皇家建筑师协会**鲁思・里德手中接过2010年“英国皇家建筑师协会金奖”。“英国皇家建筑师协会金奖”是对一个建筑师一生工作的褒奖。英国《卫报》这样评价贝聿铭获得此项奖项：“贝聿铭长期以来建立了一个平和安静的职业形象。当然，他并非今日流行的那类建筑师，或许，他从来也不曾是这类建筑师。但是，从他于1934年到美国学习建筑开始，他就开始建造充满力量的建筑，并不为迅速流逝的潮流所裹挟。这一点使他赢得了业主的欣赏与尊敬。他的最佳设计溶解了建筑的复杂功能而建立一种宁静的纪念碑式的简洁。”
贝聿铭 - 作品风格在美国的许多大城市中，都有贝聿铭的“作品”。他设计的波士顿肯尼迪图书馆，被誉为美国建筑史上最杰出的作品之一。还有丹佛市的国家大气研究中心，纽约市的议会中心，也使很多人为之倾倒。费城社交山大楼的设计，使贝聿铭获得了“人民建筑师”的称号。
在贝聿铭设计的那么多的建筑物中，华盛顿国家艺术馆东大厅最令人叹为观止。美国前总统卡特称赞说：“这座建筑物不仅是首都华盛顿和谐而周全的一部分，而且是公众生活与艺术之间日益增强联系的艺术象征。”贝聿铭的作品不仅遍布美国，而且分布于全世界。我国北京西山有名的香山饭店，也是贝聿铭设计的，它集中国古典园林建筑之大成，设计别具一格。1984年5月间，美国在凤凰城举行建筑学会年会，几百名建筑师和来宾，从500个候选建筑物中选出13个建筑物授予年度荣誉奖，贝聿铭设计的香山饭店名列榜上。 贝聿铭还应法国总统密特朗的邀请，完成了法国巴黎拿破仑广场的卢浮宫的扩建设计。使这个拥有埃菲尔铁塔等世界建筑奇迹的国度也为之倾倒。这项工程完工后，卢浮宫成为世界上最大的博物馆。人们赞扬这位东方民族的设计师，说他的独到设计“征服了巴黎”。
美籍华人贝聿铭先生，与法国华人画家赵无极、美籍华人作曲家周文中，被誉为海外华人的“艺术三宝”。也许有人会说，建筑是科学，为何与艺术并列？但是世界建筑界人士都知道，贝聿铭不仅是杰出的建筑科学家，「用笔和尺」建造了许多华丽的宫殿；他更是极其理想化的建筑艺术家，善于把古代传统的建筑艺术和现代最新技术熔于一炉，从而创造出自己独特的风格．贝聿铭自己说：“建筑和艺术虽然有所不同，但实质上是一致的，我的目标是寻求二者的和谐统一．”事实证明对于建筑艺术的执着追求是他事业成功的一个重要方面。
贝聿铭 - 主要成就 主要学术1940年，麻省理工学院「阿尔法罗池奖章」（MITAlphaRhoChiMedal）
1940年，麻省理工学院游学奖学金（MITTravelingFellowship）
1940年，麻省理工学院「建筑师学会奖章」（MITAIAMedal）
1951年，惠尔赖特游学奖学金（WheelwrightTravelingFellowship）
1975年，获选为美国艺术文学院（TheAmericanAcademyofArtsandLetters）终生院士
1978至80年，当选为美国艺术文学院首位建筑师背景的院长
1979年，罗德岛设计学院（RhodeIslandSchoolofDesign）校长院士
1984年，成为法兰西艺术院（L’AcadémiedesBeaux-ArtsdeFrance）外籍院士
1993年，获选为英国皇家艺术学院（theRoyalAcademyofArts）名誉院士
1997年，获选为法国建筑学院（L’Académied’ArchitecturedeFrance）海外院士
主要专业1961年，美国艺术文学院「阿诺・布鲁纳奖」（TheArnoldBrunnerAward）
1963年，美国建筑师学会纽约分会「荣誉奖章」（TheMedalofHonor）
1970年，美国波士顿国际学院「金门奖」（GoldenDoorAward）
1976年，美国「汤玛斯・杰佛逊记念奖章」（TheThomasJeffersonMemorialMedal），表扬其「对建筑领域的卓越贡献」（fordistinguishedcontributiontothefieldofarchitecture）
1978年，美国室内设计师协会「埃尔希・德・沃尔夫奖」（ElsiedeWolfeAward）
1979年，美国艺术文学院「建筑学金奖」（TheGoldMedalforArchitectureoftheAmericanAcademyofArtsandLetters）
1979年，美国建筑师学会金奖（AIAGoldMedal）
1981年，法国建筑学院「建筑学金奖」（LaGrandeMédailled’Or）
1981年，美国纽约市「艺术文化类市长荣誉奖」（TheMayor’sAwardofHonorforArtandCulture）
1981年，美国国家艺术委员会「荣誉金奖」（GoldMedalofHonor）
1983年，普利兹克奖
1989年，日本高松宫殿下记念世界文化赏「建筑终身成就奖」
1990年，美国加州大学洛杉矶分校「UCLA奖」
1991年，美国柯尔贝尔基金会「卓越首奖」（FirstAwardforExcellence）
1994年，以色列贝扎雷艺术与设计学院（BezalelAcademyofArtandDesign）「艺术与文学类耶路撒冷奖」（JerusalemPrizeforArtsandLetters）
1994年，中国建筑学会「杰出成就金奖」（GoldMedalforOutstandingAchievementinArchitecture）
1994年，美国纽约州政府「艺术奖」（NewYorkStateGovernor’sArtsAward）
1996年，意大利「新世纪金玫瑰国际奖」（PremioInternazionaleNovecentoLaRosad’Oro）
1996年，美国纽约市政艺术协会「贾桂琳・甘乃迪・欧纳西斯奖章」（JacquelineKennedyOnassisMedal）
1997年，美国布朗大学「独立奖」（IndependentAward）
1998年，美国麦克杜威部落「麦克杜威奖章」（EdwardMacDowellMedal）
1999年，美国纽约市历史地标保存中心「文化桂冠奖」（CulturalLaureate）
2001年，美国哲学会「汤玛斯・杰佛逊艺术、人文、社会科学卓越成就奖章」（TheThomasJeffersonMedalforDistinguishedAchievementintheArts,Humanities,andSocialSciences）
2003年，美国史密森尼学会库珀・休伊特国家设计博物馆「国家设计奖之终身成就奖」（NationalDesignAward:LifetimeAchievementAward）
2003年，美国国家房屋博物馆「亨利・C・特纳奖」（HenryC.TurnerPrize），表扬其「对建造技术创新的贡献」（forInnovationinConstructionTechnology）
2006年，德国埃尔文・维克特基金会「东方与西方奖」（OrientundOkzidentPreis）
2009年，英国RIBA皇家金质奖章
荣誉1984年，获法国政府授予艺术及文学勋章司令勋位
1988年，获法国密特朗总统授与法国荣誉军团勋章骑士勋位
1993年，升格为军官勋位
1988年，获美国雷根总统授与美国国家艺术勋章
1993年，获美国乔治・布什总统授与美国总统自由勋章
贝聿铭 - 年表1956年-1963年东海大学路思义教堂，台**中市
1961年-1967年国家大气研究中心，科罗拉多州Boulder贝聿铭
1962年-PlaceVille-Marie，加拿大蒙特利尔
1968年-1974年**教科学中心，马萨诸塞州波士顿
1968年-EversonMuseumofArt，纽约州雪城
1969年-CleoRogersMemorialLibrary，印第安纳州哥伦布
1969年-1975年JohnHancockCenter，伊利诺斯州芝加哥
1971年-HarborTowers
1972年-达拉斯市政厅美国德州达拉斯
1973年-约翰逊艺术馆,康乃尔大学，纽约州Ithaca
1974年-1978年国家美术馆东馆，华盛顿
1976年-罗彻斯特大学WilsonCommon,纽约州罗彻斯特:****选为当时全美最佳的前十大学生活动中心建筑
1977年-汉考克大厦，马萨诸塞州波士顿
当时单块玻璃面积最大的全玻璃幕墙建筑，由于当时玻璃幕墙的技术不够成熟，大厦建成初期曾经出现过玻璃*落的事故，后经过技术改进得以解决。
1978年-1982年印第安纳大学美术馆，印第安纳州Bloomington
1979年-1986年JavitsConventionCenter，纽约州纽约市
1981年-JP摩根大楼，得克萨斯州休斯敦
1982年-香山饭店，中国北京
该饭店是中国改革开放后外国建筑师在中国的**件作品，也掀起了中国建筑界对中国传统建筑与现代主义相结合的大讨论。
1982年-1990年中银大厦，香港
当时的香港**高楼，建筑面积是诺曼・福斯特设计的香港汇丰银行的两倍，而造价不及其五分之一。
1985年-威斯纳馆（WiesnerBuilding），麻省理工学院媒体实验室麻州波士顿
1989年-卢浮宫扩建工程，法国巴黎
法国大革命200周年纪念巴黎十大工程之一，也是唯一一个不是经过投标竞赛而由法国总统密特朗亲自委托的工程。
1990年-德国历史博物馆新翼(DeutschesHistorischesMuseum)，德国柏林
1995年-中国银行总行，北京
1996年-1997年，美秀美术馆（MihoMuseum），日本滋贺县甲贺市
1998年-摇滚音乐名人堂，俄亥俄州克利夫兰
2002年-苏州博物馆，中国江苏苏州
2004年-中国驻美大使馆，华盛顿特区
2006年-澳门科学馆，中国澳门
贝聿铭 - 著名建筑作品简介 卢浮宫院内的玻璃金字塔八十年代初，法国总统密特朗决定改建和扩建世界著名艺术宝库卢浮宫。为此，国政府广泛征求设计方案。应征者都是法国及其它国家著名建筑师。最后由密特朗总统出面，邀请世界上十五个声誉卓著的博物馆馆长对应征的设计方案遴选抉择。结果，有十三位馆长选择了贝聿铭的设计方案。他设计用现代建筑材料在卢浮宫的拿破仑庭院内建造一座玻璃金字塔。不料此事一经公布，在法国引起了轩然**。人们认为这样会破坏这座具有八百年历史的古建筑风格，“既毁了卢浮宫又毁了金字塔”。但是密特朗总统力排众议，还是采用了贝聿铭的设计方案。贝聿铭设计建造的玻璃金字塔，高二十一米，底宽三十米，耸立在庭院**。它的四个侧面由六百七十三块菱形玻璃拼组而成。总平面面积约有二千平方米。塔身总重量为二百吨，其中玻璃净重一百零五吨，金属支架仅有九十五吨。换言之，支架的负荷超过了它自身的重量。因此行家们认为，这座玻璃金字塔不仅是体现现代艺术风格的佳作，也是运用现代科学技术的独特尝试。在这座大型玻璃金字塔的南北东三面还有三座五米高的小玻璃金字塔作点缀，与七个三角形喷水池汇成平面与立体几何图形的奇特美景。人们不但不再指责他，而且称“卢浮宫院内飞来了一颗巨大的宝石”。同一年，他还获得了被称为建筑界诺贝尔奖的普茨克奖。这个奖是一九七九年由“凯海”基金会设立的一项世界性最佳建筑成就荣誉奖金，每年颁发一次。贝聿铭是获得此项殊荣的第五人。这个奖是近几十年来的工作加起来评估的。此后，贝律铭几乎年年获奖。一九八四年，由于北京香山饭店的设计而夺得是托漪学会颁发的荣誉奖。一九八五年被美国文学艺术研究院和国家文学艺术学院联合膺选为崇高的研究院院士。一九八六年他作为十二名各族**中有个人杰出成就者之一，接受了里根总统授予的自由奖章。一九八八年，在卢浮宫玻璃金字塔落成典礼上密特朗总统授予他“光荣勋章”。这一年他还获得里根总统颁发的第四届美国“国家艺术奖”。一九***贝聿铭设计卢浮宫地下扩建工程竣工由于它和玻璃金字塔的成就而被膺选入全美群英厅。一九九零年，他和儿子贝礼中因合作设计洛杉矶比利华山庄办公大厦而获得“洛杉矶美化奖”。一九九一年接受了新罕布什州特矛斯学院颁赠的荣誉博士学位。一九九二年获得布什总统颁发的全美十佳公民奖。
肯尼迪图书馆一九**年，为纪念已故美国总统约翰・肯尼迪，决定在波士顿港口建造一座永久性建筑物－－约翰・肯尼迪图书馆。起初，肯尼迪家族在一大群应选的一流建筑师中没有太注意贝聿铭这位“初生之犊”，但当他生动地描述了根据建筑场地所作的设计、建筑材料的选用、以及如何赋予这座建筑物以特殊的目的和意义之后，深深地获得了肯尼迪遗孀杰奎林的激赏。她断言，“贝聿铭的唯美世界无人可与之相比，我再三考虑后选择了他。”这座建造了十五年之久。于一九七九年落成的图书馆，由于设计新颖、造型大胆、技术高超，在美国建筑界引起轰动。被公认是美国建筑史上最佳杰作之一。美国建筑界宣布一九七九年是“贝聿铭年”，授予他该年度的美国建筑学院金质奖章。
华盛顿国家艺术馆东馆其实，在约翰?肯尼迪图书馆建成的前一年－－一九七八年，华盛顿国家艺术馆东馆的设计建造成功，便已奠定贝聿铭作为世界级建筑**的地位了。当时的美国总统卡特在“东馆”的开幕仪式上称，“它不但是华盛顿市和谐而周全的一部份，而且是公众生活与艺术情趣之间日益增强联系的象征。”称贝聿铭是“不可多得的杰出建筑师”。
“东馆”的地理位置十分显要。它东望国会大厦，西望白宫。而它所占有的地形却是使建筑师们颇难处理的不规则四边形。为了使这座建筑物能够同周围环境构成高度谐调的景色，贝聿铭精心构思，创造性地把不同高度，不同形状的平台、楼梯、斜坡和廊柱交错相连，给人以变幻莫测的感觉。阳光透过蜘蛛网似的天窗，从不同的角度射入，自成一幅美丽的图画。这座费时十年，耗资近亿美元建成的“东馆”，被誉为“现代艺术与建筑充满创意的结合”。
建筑界人士普遍认为贝聿铭的建筑设计有三个特色：一是建筑造型与所处环境自然融化。二是空间处理独具匠心。三是建筑材料考究和建筑内部设计精巧。这些特色在“东馆”的设计中得到了充分的体现。
几十年来，贝聿铭在美国各地负责设计过许多博物馆、学院、商业中心、摩天大厦，也在加拿大、法国、澳洲、新加坡、伊朗和北京、香港、台湾等地设计过不少大型建筑。他是当之无愧的世界著名建筑**。
据粗略统计，将近半个世纪以来，贝聿铭设计的大型建筑在百项以上，获奖五十次以上。他在美国设计的近五十项大型建筑中就有二十四项获奖。
贝聿铭**次获奖是在一九五九年。是年他设计的美国丹佛市迈尔哈商场获得美国建筑学会的荣誉奖。同年，他为丹佛市一座新型建筑物的设计又获该学会的功勋奖。六十年代以后，他获得的奖项更多，尤以八十年代为最。
香山饭店贝聿铭自一九三五年赴美国求学。以后在大洋彼岸成家立业，功成名就，至今已整整六十个年头。但他对中国的一片深情，依然萦系于怀。他祖籍苏州，生于广州，所以他常对人称“我是苏州人”、“我是广州人”。他的太太卢爱玲曾在美国卫里斯学院念书，后来在哈佛大学攻造园设计。夫妇俩至今仍能讲一口流利的普通话、广州话、上海话和苏州话。平时的衣着打扮、家庭布置与生活习惯依然保持着中国的传统特色。他们有三子一女，三个儿子的名字都有一个“中”字。依次是贝定中、贝建中、贝礼中。女儿叫贝莲，也是典型的中国化的名字。
七十年代初，贝聿铭首次回到阔别近四十年的中国探亲观光。心中有无限的感慨，以后他又多次来到中国。他在海外曾深情地说过我的根在中国，中国对我的牵引非常大，所以我不论哪一次回去，都觉得像是回到了自己的家。
中国传统的建筑艺术在贝聿铭的心中留有极其深刻的印象。苏州庭园的长廊曲径、假山水榭，尤其是建筑屋宇与周围自然景观相辅相承的格局，以及光影美学的运用，在他数十年的建筑设计生涯中都有轨可寻。而坐落在北京香山公园内新建的香山饭店，更是他将现代建筑艺术与中国传统建筑特色相结合的精心之作。
一九七九年，贝聿铭接受了香山饭店的设计工作。他以一贯的认真细致的作风，不但多次到香山勘察地形、攀登峰顶、俯览周围环境。而且不辞劳苦地走访了北京、南京、扬州、苏州、承德等地。考察当地的大建筑和园林。最后采取了建筑一系列不规则院落的布局方式，使它与周围的水光山色，参天古树融为一体。因此，这座新建的香山饭店，外貌似很普通，就像一个内秀的姑娘，初看似乎貌不惊人，但是愈看就愈会感到她轻妆淡抹的自然美。
与过去设计的那些摩天大厦相比，香山饭店的规模不算大。但是贝聿铭说「香山饭店在我的设计生涯中占有重要的位置。我下的功夫比在国外设计有的建筑高出十倍」。他还说“从香山饭店的设计，我企图探索一条新的道路。在一个现代化的建筑物上体现出中国民族建筑艺术的精华”。在这位多产的建筑设计师的事务所只放着两个设计样子。一个是美国国家艺术馆东楼的设计，另一个就是北京香山饭店的设计。可见香山饭店的设计在他心目中确实占有重要的位置。
一九八四年，贝聿铭为香港中国银行设计了一座七十层楼，高一百米的大厦。这是当时香港最高的建筑物，也是当时美国以外的世界最高建筑物。这固然因为他的父亲是香港中国银行的最早创办人，使他对这项建筑有一种亲切感。但他更强调的是这座大厦在香港是中国的象征之一，应该让它“抬抬头”。要显示出点风格和气派，这也是中国的骄傲。
美秀美术馆
美秀美术馆是日本人小山美秀子为藏品所建。贝聿铭在日本设计的60米高的钟塔和在法国设计的卢浮宫玻璃金字塔打动了小山美秀子，于1990年委托贝聿铭设计美术馆。鉴于业主对建筑师的完全信任，一切均尊重设计者的意见，不惜花费250亿日元的总造价建成这座人间的天堂。
贝聿铭向我们展现的是这样一个理想的画面：一座山，一个谷，还有躲在云雾中的建筑，许多中国古代的文学和绘画作品，都围绕着一个主题：走过一个长长的、弯弯的小路，到达一个山间的草堂，它隐在幽静中，只有瀑布声与之相伴……那便是远离人间的仙境。到达此地山高路险，这正是那些寻道者的旅途。
最大限度保护自然景观
美术馆的开掘经过了精心的安排。为了最大限度地保护自然坡面和树木生长，人们修了专门的隧道，并搭建了一系列平台，用以减少对周围水土和植物的影响。在美术馆的填土过程中，精心设计了一道防震墙，墙高20多米，将地下二层的建筑与山体岩石隔开，经过覆盖，几年后山上的原始风貌已经恢复，自然景观完好如初。
再现苏州园林记忆
眼前又是一个圆形小广场，在广场中间同样有一个圆，并刻有十字交差纹样。想必与迎宾馆小广场所见的意义相同，我没有急于登上那三重台阶，而是先观赏造型传统，且全部用玻璃镶成的屋顶，以及光影交错之下的月亮门。贝聿铭本人说那是参考了日本寺院的构造，但我觉得那分明是贝聿铭少年时代苏州园林的记忆再现。
在屋面玻璃与钢管支撑杆之间的空间，设计了滤光作用的仿木色铝合金格栅。除了美学上的成功外，格栅梦幻般的影子泼撒在美术馆的大厅及走廊，它与传统的日本竹帘式的“影子文化”对上了话，这个强烈的效果是始料未及的。
一向喜欢将隐藏在造型中的几何形提纯。这个入门建筑，细看屋顶的框架线，由大小正方形和三角形构成，它们互相交错、像是一幅几何形错觉绘画。到此并没有完。如果你将屋顶中最大的一个三角形的腰边，向两边延伸，就会自然与台阶两边的围墙斜边相连接，这时我们所看到的是一个巨大的、稳定的正三角，这便是贝聿铭的妙笔所在。如果说有受到日本的影响，应该是被强调了的清析的轮廓和剪影效果。
这入门建筑、不分前墙后壁，一片透明。天窗设计的独到之处是邢玻璃下边的“遮阳帽”．贝里铭的建筑中常常使用这阳的处理手法，但都是使用铝合金，这一次则是全部使用木质材料，光线通过根子的折反射之后散入空间，使室内出现一种温暖柔和的情调。进入正门之后，透过像广角银幕一样的玻璃开窗．可以看见窗外的青松以及层层叠叠的山峦，像一幅透明的屏风画，迎接着前来的观众。
群山律动中的一波
现代建筑有着多元的倾向，其中一个分支是朝着一个可游、可观、可居、可以使精神高扬的场所移行。其实，所谓建筑的真实一定是向你展现易于记忆的空间，或是从未有过的体验。
美秀美术馆别具一格之处在于，除了它远离都市之外，最特别的是建筑80%分都埋藏在地下，但它并不是一座真正的地下建筑，而是由于地上是自然保护区，在日本的自然保**上有很多限制而已。它建在一座山头上，如果从远处眺望的话，露在地面部分屋顶与群峰的曲线相接，好像群山律动中的一波。它隐蔽在万绿丛中，和自然之间保持应有的和谐。
丰富而错综的东方情结
苏州博物馆由著名建筑**贝聿铭设计的苏州博物馆新馆位于苏州古城北部历史保护街区，与拙政园和太平天国忠王府毗邻，设计占地面积15,000平方米，包括**在内总投资3．38亿元。设计完工后的博物馆将收藏这个有着2500年历史的苏州城的宝物，建筑不仅弥补了古物无收藏之地之苦，同时也成为苏州著名的传统而不失现代感的建筑。博物馆包括一个占地7000平方米的展览馆，一个容纳200个座位的礼堂，一个古物商店，行政办公室以及文献资料图书馆和研究中心，另外还有一个空间用作储藏，以及一些中国园林。
“在整体布局上，博物馆新馆巧妙地借助水面，与紧邻的世界文化遗产拙政园、全国重点文物保护单位忠王府融会贯通，成为拙政园、忠王府建筑风格的延伸和现代版的诠释。”新博物馆屋顶设计的灵感来源于苏州传统的坡顶景观―――飞檐翘角与细致入微的建筑细部。然而，新的屋顶已被科技重新诠释，并演变成一种奇妙的几何效果。玻璃屋顶将与石屋顶相互映衬，使自然光进入活动区域和博物馆的展区，为参观者提供导向。金属遮阳片和怀旧的木作构架将在玻璃屋顶之下被广泛使用，以便控制和过滤进入展区的太阳光线。光线的层次变化，让人入诗入画，妙不可言。新馆与拙政园相互借景、相互辉映，它将成为一代名园拙政园的现代化延续。许多人反映，看新馆设计，越看越有味道，会感到一种震撼心灵的效果。
新馆分为3部分：中心部分是入口处、大厅和博物馆花园；西部为展区；东部为现代美术画廊、教育设施、茶水服务以及行政管理功能区等，该部分还将成为与忠王府连接的实际通道。博物馆于2003年11月奠基开工，于今年10月6日正式对外开放。