中国香港**导演、影评家。原藉广东宝安，生于香港。高中时代起为杂志写电影评论，后入香港大学英文系。在校期间曾为电视连续剧写过剧本《花劫》、《冤狱》。不久任香港《电影双周刊》杂志总编。同时写作电影剧本，当助理导演。1981年执导《两小无猜》获国际天主教金巨奖。1986执导《老娘够骚》Soul于1988年送日本香港电影博览会展映，1990执导记录片《一个香港电影人的天安门》，又名《没有太阳的日子》SunlessDays1990、曾受委托为《霸王别姬》FarewelltoMyConcu**ne1993、《悲情城市》ACityofSadness1989作电影市场宣传，他是一位经写作影评论而走上导演道路的电影人，因而具有和某些与欧美新电影导演同等的经历。在香港电影界曾把许鞍华、徐克称作**代新电影代表作家。舒琪是第二代新电影的代表作家。
个人生活
舒琪ShuKei本名叶健行KennethIp
出生日1956年4月15日
出生地中国香港
国家/地区中国香港
职业影评人导演编剧现为香港演艺学院电影电视学院院长。
创作历程1977年毕业后不久加入佳艺电视台（佳视），参与编写连续剧《名流情史》。佳视结束后，转投嘉禾电影公司任编剧及副导演，期间创办《电影双周刊》杂志及担任总编辑。同时写作电影剧本，当助理导演。1981年首次执导《两小无知》（SealedwithaKiss），获国际天主教金炬奖。1981年至1984年间，任香港国际电影节节目策划。1984年至1986年，任德宝电影公司宣传经理。1986年执导影片《老娘够骚》(Soul)，获香港电影金像奖最佳摄影奖（杜可风）。1990年执导日本NHK电视台出资制作的纪录片《没有太阳的日子爱情Amoeba》（Love，AmoebaStyle）、《十年…andbeyond》（TenYears…andbeyond，短片，合导）等。监制作品有《北京杂种》（BeijingBastards，张元导演）、《邮差》（Postman，何建军导演）、《极度寒冷》（Frozen，王小帅导演）、《初恋无限Touch》（FirstLoveUnlimited，马伟豪导演）、《阿李爸爸两个大盗》及（F***Off，邝文伟导演）等。
主要作品两小无知(1981年)....导演
两小无知(1981年)....编剧
夜车(1979年）....编剧
老娘够骚(1986年)....导演
老娘够骚(1986年)....编剧
风月(1996年)....编剧
虎度门(1996年)....导演
基佬四十(1998年)....导演
基佬四十(1998年)....编剧
草台戏爱(2004年)....导演
北京杂种(1993年)....监制
北京杂种(1993年)....制片人
虎度门(1996年)....剪辑
电影年表《十年…andbeyond》(2006年)….短片，合导、编剧
《阿李爸爸两个大盗》(1998年)….监制
《初恋无限Touch》(1997年)….监制
《爱情Amoeba》，1997年....导演
《基佬四十》(1997年)....导演、编剧
《虎度门》(1996年)....导演、剪辑
《极度寒冷》(1995年)….监制、制片人
《邮差》(1993年)….监制、制片人
《北京杂种》(1992年)....监制、制片人
《没有太阳的日子》(1990年)….记录片，导演
《老娘够骚》(1986年)....导演、编剧
《两小无知》(1981年)....导演、编剧
《夜车》(1980年)....编剧、副导演
电影批评舒琪的电影评论著作有《许鞍华的越南三部曲》、《六十年代粤语电影回顾：（1960-1969）》（编辑）、《香港战后国、粤语片比较研究：朱石麟、秦剑等作品回顾》（编辑）、《大路之歌》（合编）、《一九九四香港电影回顾》（编辑）、《一九九五香港电影回顾》（编辑）。小说作品有《中国美少年》及《天安门演义》。
2002年，舒琪进入香港演艺学院电影电视学院任教，曾任《南方都市报》发起、创办的华语电影传媒大奖的评审团**，并于2006年起，在《明报》上重开影评专栏“只要有电影”。
电影推广1987年，舒琪创办电影发行公司“创造社”（名字效日本导演大岛渚的自主制作公司），发行艺术电影超过二百余部。他也是一名电影字幕翻译员，翻译之外语片约一百部。1990年代上半期，舒琪曾为多部华语电影如《悲情城市》、《大太监李莲英》、《大红灯笼高高挂》、《霸王别姬》、《东邪西*》、《二嫫》、《红粉》等影片作海外市场策划，在向国际推广华语电影方面起到了推波助澜的作用。
1997年，舒琪于香港开设全亚洲惟一一家电影专门书店“壹角度”（P.O.V.Bookstore），主营英文版的电影书刊，但因为经营不善，于2001年结束。舒琪曾说，“我不懂做生意，很可能永远也学不会。”
轶闻轶事很多人困惑于舒琪和舒淇（ShuQi）这两个容易混淆的名字，舒淇是台湾女演员，本名林立慧，她进入娱乐圈时为自己改了一个叫“书棋”的艺名，却被她当时的台湾经纪人改为舒琪。香港导演王晶和文隽把她带到香港发展初期，仍沿用同一名字，而由文隽（他是舒琪的多年好友）建议把她的名字改成从水字旁（即“舒淇”），以示区别。舒琪与舒淇其实有过两次合作，分别是《基佬四十》和《爱情Amoeba》。舒琪的其中一部“梦想电影”《萧红传》，也一度属意舒淇饰演女作家萧红。
陈凯歌的《风月》的国际版本中，编剧的名字为舒琪，《风月》的制片人为台湾女演员徐枫。当时台湾对中国大陆电影的引进制订过多项限制，包括主创工作人员中必须要有若干台湾或/及香港人的比例，为符合此项条件，制作公司遂“借用”了舒琪的名字，把他列作编剧，其实舒琪只负责《风月》的海外推广，从未参与过其任何创作。
个人言论“电影创作关乎表达，电影发行也是很实际的一些动作，在不同角色之间我从来都没有感到过矛盾，当导演我就专注于体会创作经验；当评论者我就完全从评论的角色，而不会说：假如我是导演就如何如何；当监制就一定不能太过考虑创作上的问题。我还以为一部电影一旦拍出来就是绝对独立的，我乐于像普通观众一样去看我自己拍的东西。至于最倾心做什么，做一个电影创作者肯定满足感最大，毕竟没有电影就没有其它，这是从无到有的过程。但做导演挑战性也最大，要做充足的准备。总之，为电影做任何事在我都是很自然的。”
“不用着急，即使你40岁才开始作导演，而到65岁退休，你也有25年的创作时间。即使其中你会遇到很多波折、不顺利，但你至少可以四五年拍一部电影。这样的说，你一生也可以拍四五部好电影。即使你的作品里只有一部是在历史上能够被大家记住的，这也已经是非常好的事情。再哪怕你终生做不到导演，但是你只要有对电影的信念，你就能够享受到电影带给你无穷无尽的乐趣。而电影从来不会离弃你，你的朋友可能背叛你。电影永远能给你很多启示，可以让你知道生命和人性可以丰富到何等程度，你可以对电影这种工业模式失望，对香港的电影工业、好莱坞的电影工业失望，但电影永远不会让你失望。”
“2000年左右，我请了一个日本导演，也就是《下一站，天国》的导演（是枝裕和），当时我约了7个记者，安排了1个小时的访问，但是其中4个记者提问的，都是我事先准备好的资料里有问题，而且，原定的1个小时时间只用了三四十分钟时间，他们就已经没有了耐性。试想一下，加上翻译的时间，这样的采访，能够做出什么东西？所以我觉得对那个导演很抱歉疚。至此，我觉得很痛苦，因为香港社会已经没有空间容纳我们这一类电影形式。”
“我做的所有工作从来都跟电影有直接、间接的联系。我平常读书、读报、上网向来都是首先寻找关于电影的消息，打开的邮箱信件都是关于电影的，十个朋友、十个也都跟电影有关，坐下来吃饭，坐下来聊天，要么谈电影，要么吃完饭还是看电影……我其实已经无法想象我生活中没有电影――就算是我不做现时所有与电影有关的工作吧，我至少还是可以买张票去看电影的。”
研究著作 电影研究《许鞍华的越南三部曲》，专著
《六十年代粤语电影回顾：（1960年-1969年）》，编辑
《香港战后国、粤语片比较研究：朱石麟、秦剑等作品回顾》，编辑）
《大路之歌》，合编
《一九九四香港电影回顾》，编辑
《一九九五香港电影回顾》，编辑
小说著作《中国美少年》
《天安门演义》。