包括郭德纲、于谦在内，德云社400多名演员，收入情况是很不一样的，高的非常高，低的也比较低，这与个人的业务和知名度以及票房号召力有关。
首先演员分为两类，一类是郭德纲徒弟们，比如岳云鹏、张云雷，这也是德云社中为数最多的群体；另一类是外来演员，这些人和郭德纲没有师承关系，比如高峰、谢金、郑好。
没有师徒关系的外来演员，不存在跟着郭德纲学徒不拿钱的情况，演出多少，演多大规模演出，拿相应的报酬。
小剧场演出收入微薄，几千块钱
而对于徒弟们来说，收入情况就比较复杂。在过去，相声讲究三年学徒两年效力，徒弟进家门的前三年就是干活顺便学能耐，三年期满后能登台演出，前两年也不拿钱，所挣报酬都是师父的。这两年过去，这才真正自己拿报酬。
德云社基本沿袭了这种旧有方式，各种科的徒弟们开始几年跟着学习基本没有上台机会，确实是不拿什么钱的。
而正式开始登台之后，就根据演出的多少来拿钱，当然还有演出顺序的重要性，最后一个出场肯定拿的更多一些。如果是小剧场演出，一场下来从开场节目到大轴节目，从及时到几百不等，不会太多。
一个月下来，一般演员就是大几千块钱，或者更少一些。
大剧场演出收入可观，参与者少
真正拿的多的是大剧场商演，也就是5000名观众以上的演出。
这种演出首先不容易参加，必须有一定知名度才可以参与，到目前为止也没有多少演员可以参加到这种演出当中。
大型商演演员一场可以拿到大几千到万把块钱，当然这种演出机会不多，至少比小剧场演出机会少。
演电影上节目，二八分账
还有一种情况是岳云鹏这种成名立腕之后开始接外活，比如参加电影演出和参加综艺节目，这种情况德云社和岳云鹏按照二八分账
，团里拿二，岳云鹏拿八，也就是绝大部分收入归演员个人。
当然这只是针对名气比较大的一些演员，而对于绝大部分演员，按照规定外活是不能轻易接的。
德云社演员已形成良性梯队
德云社四五百名演员，目前已经基本形成良性梯队，最前面是郭德纲和于谦，而后是岳云鹏张云雷等人，而后还有郭麒麟、张鹤伦、孟鹤堂、烧饼，再往后就是一些小熟脸但叫不上名字的，最后是不熟悉的芸芸众生。
对于排在后面的人来说，前面成名走红的师哥们为自己树立了榜样，让自己感到有一定的奔头，只要努力坚持，就有可能成就梦想，成为那些站在前排的人。
而很多相声团体是没有这样的梯队的，除了班主为人熟悉，其余演员都默默无闻。所以说德云社目前一家独大，也不是没有原因的。
著名相声演员名单中国大陆著名相声演员（此划分为京派相声划分方法，卫派相声认为朱绍文为**代相声演员）**代相声演员：张三禄第二代相声演员：朱绍文(穷不怕)、阿彦涛、沈春和等第三代相声演员：恩绪、徐长福等第四代相声演员：（“相声八德”）裕德隆、刘德智、李德祥、李德钖(万人迷)、张德泉(张麻子)、周德山(周蛤蟆)、马德禄、焦德海等第五代相声演员：张寿臣、常连安、郭荣起、马三立、郭启儒、朱阔泉等第六代相声演员：侯宝林、张永熙、刘宝瑞、赵佩茹、郭全宝、王凤山、马志明 、尹笑声、常宝堃、常宝华、常宝霆、杨少华等第七代相声演员：马季、侯耀文、石富宽、苏文茂、唐杰忠、张文顺、李伯祥、杜国芝、高英培、师胜杰、常贵田、赵振铎、范振钰、杨议、牛群等第八代相声演员：姜昆、郭德纲、于谦、冯巩、赵炎、刘伟、笑林、王谦祥、李增瑞、尹卓林、李金斗、李菁、徐德亮、高峰、奇志等第九代相声演员：大山、周炜、赵卫国、大兵、武宾等相声（Crosstalk），一种民间说唱曲艺。它以说、学、逗、唱为形式，突出其特点。著名相声演员有张寿臣，马三立，侯宝林，刘宝瑞， 马季，侯耀文，苏文茂，郭德纲等。中国相声有三大发源地：北京天桥、天津劝业场和南京夫子庙。相声艺术源于华北，流行于京津冀，普及于全国及海内外，始于明清，盛于当代。主要采用口头方式表演。表演形式有单口相声、对口相声、群口相声等，是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。在叙事艺术中，由富有穿透力的情节构成了—个有头有尾、线性发展的封闭性结构，这种结构不允许来自外部的干扰。在戏剧艺术中，有第四堵墙的理论。它要求在演员与观众之间树立起一道假设的墙，这堵墙使演员与观众之间的交流带有间接的性质。相声艺术则不同，相声中的“情节”是若断若续、若有若无的。因此，相声的内容使人感到是不确定的。相声的包袱常常给观众提供假象，而将真相隐藏起来。这样一来，就促使观众主动进行思考，因而加强了双方之间的思想交流。相比之下，评书(及其它一些曲艺)演员不仅将事情的因果关系解释得清清楚楚，而且还通过得胜头回预先明确故事的主题和结局，听众只需被动接受。在相声表演中，演员不再享有评书演员那种“说书先生”的地位，演员与演员、演员与观众都是以一种平等的对话者的身份出现。他们可以对事物发表各自不同的意见。这种来自多方面的不同意见，既构成了相声形式上的特点，又是相声中喜剧性矛盾的来源。在这里，演员的一切言谈话语都要接受另一个演员和广大观众的严格检验，他的种种故弄玄虚、自相矛盾、荒诞夸张、逻辑混*的话语都逃不过观众的耳朵。他往往因“出乖露丑”受到哄堂大笑，处于“下不来台”的“尴尬”境地。观众则通过笑声感觉到自己在心理上的优势，并在笑声中受了潜移默化的教育。相声的欣赏过程能够更好地实现“寓教于乐”的目的，因而相声艺术深受广大群众的欢迎。参考资料：百度百科-相声